Um contrabaixo de quase quatro metros de altura na orquestra; um acordeonista lituano que gosta de jogar em alturas elevadas; um violoncelista sul -africano que faz o público cantar: o Festival de Música Rheingau Apresenta pessoas especiais em lugares especiais e se tornou um dos maiores festivais da Europa, hospedando clássico Mas também jazz, pop e música mundial.
“Os espaços são parte integrante de nós”, disse o diretor -gerente do Festival, Marsilius von Ingelheim, do cenário. “Trazemos experiências únicas de concertos para locais históricos e modernos na região”.
A região de Rheingau, em crescimento de vinhos, no estado alemão central de Hessen, apresenta marcos históricos como o Mosteiro Medieval Eberbach, onde o festival abre todo verão-também o local para a adaptação cinematográfica de 1986 do romance de Umberto Eco, “The Name of the Rose”.
Enquanto isso, a Basílica Eberbach, com suas espessas paredes de mosteiro, é feita para grandes orquestras e vozes poderosas.
“St. Cecilia Mass”, com o compositor francês Charles Gounod do século XIX, abriu o festival no local e foi formado pelo coro de rádio MDR e pela Orquestra Sinfônica de Hessischer Rundfunk.
“A igreja tem uma longa reverberação, que não é fácil para a orquestra, mas apropriada para o trabalho da igreja de Gounod”, disse o diretor da orquestra, Alain Altinoglu, acrescentando que era um desafio particular para os violinos.
Foco na música espanhola
A violinista armênia Diana Adamyan começou o concerto com a música espanhola, incluindo peças de Pablo de Sarasate e compositor de filmes Franz Waxman.
Adamyan rapidamente se acostumou à reverberação.
“Eu tive a sensação de que as paredes estavam absorvendo o música“Ela disse à DW.” Era como se toda a basílica estivesse vibrando e dançando conosco. Foi uma sensação maravilhosa. “
Adamyan emocionou o público com seus delicados tons virtuosos nos registros mais altos. O país da Espanha e dança na música são dois dos principais temas do festival deste ano.
Um enorme contrabasso se projetou da orquestra durante o desempenho da “Missa de St. Cecilia”. O fabricante francês de violino Jean-Baptiste Vuillaume construiu o chamado “Octobass” em meados do século XIX para o compositor Hector Berlioz.
O Octobass tem apenas três lados e, com mais de três metros e meio, é o maior contrabe duplo do mundo-e tem um som profundo e penetrante para combinar. Apenas algumas réplicas permanecem, com uma emprestada especialmente para a noite.
Reinhard Ernst Museum hospeda música eletrônica
No festival deste ano, haverá noites musicais entre as videiras, nos castelos circundantes, em um velho celeiro, e pela primeira vez no novo Museu Reinhard Ernst.
O músico lituano Martynas Levickis tocará seu acordeão entre pinturas abstratas. Ele também adora lugares e sons incomuns.
“Eu queria fazer algo com produtores de música eletrônica por um longo tempo”, disse ele. “Será música noturna com uma atmosfera de discoteca e muita improvisação”.
Para o diretor do programa Timo Buckow, Levickis é um artista da Vision: “Para o concerto no museu, ele veio a Wiesbaden quatro vezes para apreciar o espaço. Ele então olhou para as exposições para inspiração e pensou sobre o conceito musical”.
Levickis é conhecido por performances incomuns, incluindo o céu com seu instrumento em um balão de ar quente.
Como um dos artistas focais do festival, o lituano se apresentará várias vezes no Rheingau. Seu programa de sonho “Da Vinci” inclui músicas de 400 anos de história do acordeão.
Ele obteve um instrumento da Holanda, especialmente para o início da música de acordeão: o chamado orgetto, com fole e pequenos tubos de órgãos, foi construído de acordo com os esboços do pintor e inventor Leonardo da Vinci.
‘Ele próprio é a música’
Outro artista com visão é o violoncelista Abel Selaocoe da África do Sul. Sua performance de “raízes africanas” com a orquestra sinfônica de Stuttgart o viu cantar sobre a música clássica e moderna.
Às vezes Selaocoe pisa no chão, como nas danças tradicionais de seu pátriaàs vezes ele incentiva o público a cantar junto.
“Ele não pensa em termos de gêneros, ele próprio é a música”, disse Buckow. “Isso é algo novo, não é algo que vimos antes em nossa indústria”.
Tais apresentações são um experimento no Festival de Música Rheingau, explicou o diretor do programa. “Temos que mostrar esses artistas e também essa diversidade; essa é nossa responsabilidade e, finalmente, o que faz do festival o que é”.
Este artigo foi originalmente escrito em alemão.
