Jess Cartner-Morley Milan
Nos bastidores após o Prada Show, alguém perguntou a Miuccia Prada se os quatro vestidos pretos soltos com os quais começaram foram um comentário sobre a obsessão da moda com o vestido preto.
O designer riu. “Não. Estamos em um momento muito negro. Este é um momento muito difícil. Não é meu trabalho ser político, mas toda vez que você abre um jornal – oh meu Deus! Meu trabalho é pensar em quais roupas uma mulher pode usar. Sobre que tipo de feminilidade faz sentido em um momento como este. ”
Ternos da saia, vestidos e casacos foram generosamente cortados, permitindo que o corpo se mova livremente. “Quando pensamos na beleza feminina nas roupas, nossas mentes vão imediatamente para algo contraído”, disse o co-projetador de Prada, Raf Simons.
“Eu olho em volta agora e vejo tantos espartilhos. Eu vejo mulheres com muito trabalho. Nossa idéia de beleza feminina é frequentemente sobre o movimento de restrição, então queríamos que essas roupas fossem sobre libertação. O que é sobre moda, mas não se trata apenas de moda. ”
Para enfatizar a mensagem da libertação, o corte espaçoso contrastava com os estilos que falavam com os Ladylike 1950 e 1960. Havia colares de Audrey Hepburn e fileiras de botões de pérolas, silhuetas de linha de trapézio e sacolas de cabo de corrente. Os suéteres foram fixados com broches de jóias, casacos balançados com colares de pele (falsos).
Invulgarmente, não havia vestidos de noite no show. “Isso não é hora de decadência”, disse Miuccia Prada. Em vez disso, havia gestos de glamour – jóias, arcos, saltos altos – em vestidos de lã e camisas de algodão. “O glamour não é um vestido sexy, é um ponto de vista interior. O glamour é sobre se sentir importante. ”
Max Mara apresentou uma visão mais pé no chão, com um show que dava uma imagem clara de como é o chique contemporâneo. Os casacos estão ficando mais longos, para que o comprimento do tornozelo agora pareça mais moderno que o comprimento do joelho. As calças de tamanho grande com bom gosto cantaram a cintura assumiram as saias lápis como uniforme diurno inteligente. As camadas sem mangas, na forma de giletes grossos e coletes de malha, fazem cada vez mais parte do vernáculo da moda.
Ian Griffithso diretor criativo britânico de Max Mara, começa com o que as mulheres de verdade usam e construem moda a partir daí, e não o contrário. Nesta temporada, ele queria fazer grandes saias.
“Então eu pensei: que história eu me apego a isso, para dar drama? Todos nós temos nossos dramas acontecendo lá dentro, então nossas roupas também devem. ” Um fim de semana em Yorkshire o levou às heroínas de Brontë Catherine Earnshaw e Jane Eyre, e uma coleção de metas de cascalho enferrujadas, camadas resistentes com bolsos abaixo, botas grossas, tweeds rígidos e grandes veludos.
Não havia nada vitoriano nas roupas na passarela. “Não estou fazendo drama de fantasia”, disse Griffiths nos bastidores. Em seu corpo de humor, uma imagem de uma mulher que olhava para fora de uma janela de avião estava presa ao lado de um retrato das irmãs Brontë: “Porque nunca esqueci que a mulher que estou desenhando é mais provável que esteja entrando em um avião para Nova York ou marchando pelos corredores do poder do que marchando através dos mouros. Ela provavelmente é advogada corporativa. ”
