O pianista e autor elogiado Alfred Brendel faleceu em sua casa em Londres em 17 de junho, aos 94 anos. Ele ganhou fama por suas interpretações sensíveis de obras de Haydn, MozartBeethoven, SchubertBrahms e Liszt, entre outros.
Brendel nasceu em 5 de janeiro de 1931 no norte da Morávia nos dias atuais República Tcheca. O menino da herança alemã, austríaca, italiana e eslava cresceu na costa adriática no que é agora Croácia. Ele foi para a escola em Zagreb, estudou no Conservatório em Graz, na Áustria, depois se mudou para Viena em 1950 e para Londres em 1970, que era seu lar até sua morte.
“Eu não sou alguém que procura ou precisa de raízes”, disse Brendel uma vez. “Quero ser o mais cosmopolita possível. Prefiro ser um convidado pagador. Essa é uma lição aprendida na guerra”.
Alguns anos após o término da Segunda Guerra Mundial, ele fez seu primeiro concerto aos 17 anos e um ano depois venceu a competição internacional de piano Ferruccio Busoni na Itália.
Décadas de Concertos globais Logo se seguiu para o qual Brendel ganhou várias distinções: três doutorados honorários das universidades de Londres, Oxford e Yale, e numerosos prêmios, incluindo o Ernst von Siemens e o Herbert von Karajan Awards, para conquistas ao longo da vida nos prêmios clássicos do Midem em Cannes, e a Germany’s’s Echo Klassik em outubro de 2016.
Ele foi nomeado comandante honorário do Cavaleiro da Ordem do Império Britânico em 1989 por seus “serviços destacados à música na Grã -Bretanha”, recebeu o Légion d’Honneur em 2004 e recebeu o mais alto escalão na ordem de mérito da República Federal Alemã em 2007.
Além de sua produção prolífica no palco, Brendel escreveu inúmeros poemas e ensaios e publicou livros como “Música, Sense e Bobagem” em setembro de 2015. Ele é amplamente considerado como uma figura literária de sucesso, bem como um músico clássico.
“Eu sempre tive uma necessidade não apenas de ler, mas também escrever”, disse ele uma vez. “Na minha juventude, pintei por um tempo. Agora acho cada vez mais importante percepção visual. Vou a museus, exposições, filmes e teatro”.
Filósofo no piano
Durante a longa e luminosa carreira de Brendel, os críticos costumavam elogiar a leveza e a calma de seu estilo de jogo. Com o mínimo de linguagem corporal e uma dose de modéstia, o “filósofo do piano”-alto, magro e com óculos espessos de buzina-colocou-se a serviço do compositor.
No entanto, como O guardião O jornal observou uma vez, o pianista “não foi um destinatário passivo dos comandos do compositor”.
“Muitas vezes me sinto como um ator de personagem”, explicou Brendel em uma entrevista à DW em 2002. “Eu gosto – tanto quanto possível – para entrar em papéis diferentes”. Brendel assim executou muito mais do que apenas uma confiança cega na pontuação, uma vez dando uma possível explicação para isso também: “Os anos que passei sob Regra nazista me deixou imune à confiança cega. “
As notas que ele tocou e que são preservadas registradas e CD deixaram sua marca em gerações de músicos e amantes da música. “Música que não é tocada, mas parece acontecer por si só”, são as palavras que Brendel encontrou para descrever dois músicos que ele altamente reverenciou: seu professor Edwin Fischer e o condutor Wilhelm Furtwängler.
Essa descrição também pode se aplicar ao seu próprio corpo de trabalho amplo incluído em 114 lançamentos de CD.
Alguns compositores de escolha
Ele era e continua sendo um artista com um amplo repertório, mesmo que ele tenha seus favoritos.
Durante a década de 1960, ele se tornou o primeiro pianista a gravar as obras completas de Ludwig von Beethoven. As gravações são amplamente consideradas entre as melhores existentes. Schubert, Haydn, MozartFarinha, Busoni e Brahmstambém estavam entre seus outros compositores favoritos.
Nos anos posteriores, Brendel se concentrou em menos compositores, explicando a DW em 2002: “Se você tocar as peças certas, as que valem a pena passar uma vida, elas se tornam fontes de força que sempre irradiam novas energia e regeneram os poderes do artista”.
Um último ato
Brendel terminou sua carreira de 60 anos há quase duas décadas. Sua performance de despedida na Filarmônica de Viena em 18 de dezembro de 2008 foi eleita um dos 100 maiores momentos culturais da década por O Telegraph Daily.
Logo depois, ele sofreu uma perda auditiva aguda e só conseguiu ouvir tons distorcidos. Sua “aposentadoria”, no entanto, o viu viajando extensivamente para dar palestras sobre música, ler os onze livros que ele escreveu, recitar seus próprios poemas e realizar mestres aulas para jovens pianistas ou quartetos de cordas.
E o tempo todo, ele manteve seu senso de humor irônico.
“Se alguém tivesse que ouvir Verdi Incessantemente no paraíso, eu pediria licença e a visita ocasional ao inferno “, disse ele uma vez sobre a vida após a morte.
