Ben Beaumont-Thomas
Clem Burke, o baterista cujos backbeats foram movidos Blondie Para um enorme sucesso no gráfico ao longo de várias décadas, morreu aos 70 anos.
Os colegas de banda de Burke, Debbie Harry e Chris Stein, disseram que morreram após “uma batalha privada contra o câncer”, em um tributo publicado no Instagram.
Eles acrescentaram: “Clem não era apenas um baterista; ele era o batimento cardíaco de Blondie. Seu talento, energia e paixão pela música foram incomparáveis, e suas contribuições para o nosso som e sucesso são incomensuráveis … Seu espírito vibrante, entusiasmo infeccioso e ética de trabalho sólido tocado a todos que tiveram o privilégio de conhecê -lo”.
Burke era um dos únicos três membros da banda, ao lado de Harry e Stein, a tocar em todos os 11 álbuns de estúdio de Blondie. Juntos, o grupo definiu o som da New Wave American das décadas de 1970 e 1980, Marcando seis hits no Reino Unido e quatro nos EUAincluindo o coração de vidro e a maré é alta.
Juntamente com seu trabalho com Blondie, Burke tocou em supergrupos como os swingers internacionais, o Slinky Vagabond e o Magic Christian, e convidado com artistas tão variados quanto Ramones, Eurythmics, Bob Dylan e Nancy Sinatra.
Nascido e criado em Bayonne, Nova Jersey, Burke mexeu com grupos de capas locais e um corpo de bateria antes de se mudar para Nova York, fazendo um teste para Blondie em 1975 para substituir o baterista original da banda, Billy O’Connor. “Minha busca foi encontrar meu David Bowie, meu Jim Morrison ou meu Mick Jagger para lidar com uma banda”, disse ele em 2022. “Eu fui enfático sobre isso. Eu precisava trabalhar com pessoas que achava ter esse tipo de carisma e criatividade.”
Ele já havia feito um teste para Patti Smith, para a banda que acabaria gravando seus cavalos de estréia no álbum. “Ela me perguntou quem era meu baterista favorito … eu disse John Bonham, e acho que essa poderia ter sido a resposta errada”, lembrou -se.
Blondie lançou seu single de estréia, X-Offender, em 1976, mas o sucesso levou um pouco de tempo para chegar, com Stein e Harry mais tarde creditando Burke como a força motivadora da banda, convencendo Harry a não desistir. “Ele realmente queria sair de Nova Jersey”, disse ela.
Seu primeiro sucesso no gráfico veio para o exterior, na Austrália, depois no Reino Unido, com músicas como Denis e pendurado no telefone, mas o grupo varreu a fama global em 1979, inclusive em seus nativos dos EUA, com Heart of Glass. Era alimentado por uma máquina de bateria, mas Burke era otimista sobre esse desenvolvimento: “Foi ameaçador, suponho, a princípio, mas nunca me encontrei na situação em que uma máquina de bateria assumiria o controle”, disse ele mais tarde.
Como toda a banda, Burke se baseou no cosmopolitismo do final dos anos 70 em Nova York, tocando ritmos punkish de alto teor de ritmo ou disco sensual e arrogante com carisma igual. “Todos nós tínhamos uma estética comum, sejam as bonecas de Nova York, ou o Velvet Underground, ou o Shangri-Las”, disse ele. Os hits continuaram com o Call Me – introduzido por um tambor de Burke, ainda que cai, e como atômico, uma masterclasse no impacto do prato, e a maré é alta, a incursão da banda no reggae. Os três singles foram consecutivos no Reino Unido.
O sucesso do grupo se encaixou no álbum de 1982, The Hunter, e eles se separaram no final daquele ano. Burke fez sessões de alto nível com Bob Dylan, Pete Townshend (“um verdadeiro cavalheiro … um sonho tornado realidade”, disse Burke) e Joan Jett. Ele também trabalhou com o ex-guitarrista do Sex Pistols, Steve Jones, no passado xadrez do supergrupo e depois se juntou a outro supergrupo relacionado a Pistols, The International Swingers, com Glen Matlock.
Ele tocou ao vivo com Ramones – “não é um lugar feliz para estar” – e formou vários outros supergrupos e roupas de rock’n’roll, incluindo os corações vazios. Sua conexão com Iggy Pop começou quando Blondie fez uma turnê com ele no final da década de 1970 – Burke mais tarde visitou sua banda de apoio e, nos últimos anos, Burke apresentou o álbum de Lust for Life de Pop em turnê com Matlock e Katie Puckrik. Ele até apareceu com um ato de tributo loiro, Bootleg Blondie, enquanto sua carreira na própria banda continuou.
Blondie reformou para shows em 1997 e retornou triunfantemente ao estúdio: o álbum de 1999, No Exit chegou ao 3 no Reino Unido e continha outro single nº 1, Maria. Eles continuaram em turnê e lançaram mais quatro álbuns de estúdio.
Entre os que prestavam homenagem a Burke estava outro de seus parceiros criativos, Nancy Sinatra, que escreveu: “Meu coração está quebrado. Clem se tornou um ícone como membro de Blondie, mas ele também era uma parte importante da minha banda, o kab. Fui abençoado por chamá -lo de meu amigo. Se eu precisava dele, ele estava lá.”
Gerald Casale, de Devo, disse: “Seu estilo incomparável e a cidade de Nova York ‘Cool’ estabelecem o padrão de desempenho por décadas”.
