Matthew Cantor in Los Angeles
EUJá faz duas décadas desde o lançamento do Garden State, o filme de Zach Braff sobre a luta de um jovem ator alienado para encontrar significado na vida. Mas enquanto o filme em si se tornou um clássico cult, talvez seu maior legado seja sua trilha sonora, que foi platina, ganhou um Grammy e se tornou uma pedra de toque cultural entre um certo subconjunto da população americana.
Portanto, não foi surpresa que, quando Braff anunciou um concerto de 20 anos comemorando o álbum, no qual cada uma de suas dezenas de artistas se apresentaria, os ingressos estavam custando centenas de dólares. Era Woodstock para a Millennials do Élder – pelo menos uma certa faixa de nós que, quando a trilha sonora saiu em 2004, encontrou uma saída para nossos grandes sentimentos de adolescentes em bandas como The Shins, Frou Frou e Iron e Wine. Todos os três estavam entre os artistas do teatro grego de Los Angeles na noite de sábado (tecnicamente quase 21 anos após o lançamento do álbum). O concerto levantou dinheiro para a Missão da Midnight, uma instituição de caridade de Los Angeles que luta contra os sem-teto.
Um dos filmes Cenas mais memoráveis Apresenta Natalie Portman entregando a Braff um par de fones de ouvido, dizendo a ele a música que ele está prestes a ouvir “vai mudar sua vida, eu juro”. No show no sábado, ficou claro que suas palavras não haviam se aplicado apenas ao personagem de Braff. O grego estava cheio de ventiladores, incluindo um forte contingente de tipos de cool? Havia gorro, costeletas e jeans acinzentados cuja largura faria o general Z estremece. Várias pessoas usavam sacos de lixo em homenagem a outra das cenas mais conhecidas do filme.
Braff, que selecionou a trilha sonora e organizou o show, começou a noite lamentando a ausência de Portman – ela não conseguiu chegar de sua casa em Paris, disse ele, enquanto se juntou a ele no palco. Ela foi uma das suas convidadas surpresa, que também incluía Danny DeVito, Sarah Paulson e Donald Faison e Sarah Chalke, da Scrubs, onde Braff começou. Taylor Swift não estava lá, mas ela contribuiu com uma guitarra assinada para ser leiloada para a causa.
A primeira apresentação foi a última faixa do álbum: Winding Road, uma música pop acústica de Bonnie Somerville. Então veio Sophie Barker na linha de espera, a contribuição suave do Zero 7 e a Cary Brothers com uma versão robusta de sua música Blue Eyes. Clipes do filme e imagens dos bastidores tocados como o palco foram reorganizados entre artistas.
O Birmingham, o Alabama, a banda alternativa Remy Zero se reuniu pela primeira vez em 15 anos para tocar justa, da trilha sonora do filme, além de Save Me, que não apareceu no filme. “A única pessoa neste mundo que poderia nos reunir é Zach Braff”, disse o cantor da banda, August Cinjun Tate. A Thievery Corporation seguiu com uma performance infecciosa da loira libanesa liderada por cítara.
A noite não estava sem suas dificuldades técnicas; Houve algumas partidas falsas nas músicas, feedback ocasional de áudio aleatório e, a certa altura, os vídeos pararam de funcionar, então Braff subiu ao palco e fez um pouco de dança para preencher o tempo. Mas os pequenos falhas só aprimoraram a atmosfera relaxada e casual; Apesar do local ao ar livre de 6.000 lugares, parecia um pouco como se estivéssemos na sala de estar de Braff como seus artistas favoritos se apresentavam, não por um senso de dever, mas pela alegria disso. Essa alegria se estendeu à multidão, que deu ovações de pé a praticamente todos os músicos. Eu sabia que as pessoas adoravam a trilha sonora em 2004, mas eu não estava preparado para como esse entusiasmo havia sofrido.
Entre os destaques da noite estava o desempenho de Colin Hay do doloroso, eu simplesmente nunca vou superar você em uma guitarra de 12 cordas. Aos 71 anos, ele se apresenta com uma particular gravita, e sua voz é mais poderosa do que nunca. Simon e Garfunkel estavam chocantemente indisponíveis para tocar o único garoto vivo em Nova York, então as crianças de leite a cobriam, com Braff observando que seu coro, sobre ter ido embora sem saber para onde, se senti apropriado: “Suponho que era isso que eu realmente estava tentando escrever nos meus 20 anos, isso abyss que eu me senti no meu peito”. Ele acrescentou: “Eu não conseguia ver na época, mas 20 anos depois acho que posso. Escrever essa história foi definitivamente uma chamada para o universo … eu estava procurando almas que pensam da mesma forma que sabem que às vezes ajuda se você consegue rir de algumas dessas lágrimas”. Ele aplaudiu a comunidade que se formou em torno do filme, as tatuagens e as propostas de casamento que ele testemunhou: “Os bebês que foram feitos – você sabe que fez sexo nessa trilha sonora”.
Em seguida, Sam Beam, de Iron and Wine, com sua capa de The Great Heights do Serviço Postal, seguido por outro dos pontos altos da noite: um dueto com Madison Cunningham no primeiro dessas coisas de Nick Drake, com uma provocação da música tema da Sesame Street que se encaixava estranhamente bem. Pilha de imogen E Guy Sigsworth, também conhecido como Frou Frou, reuniu -se para Let Go, bem como uma peça improvisada baseada em uma melodia fornecida pelo público. Mas talvez a performance mais impressionante da noite tenha sido outra capa: a versão do músico de jazz Laufey do Coldplay não entra em pânico, com apenas piano e vocais. Construindo de uma introdução delicada a um refrão poderoso, ela transformou a música de dois minutos em uma peça dinâmica e abrangente que merece seu próprio lançamento.
É claro que as canelas foram salvas para o final, tocando novas gírias – como ouvido nos fones de ouvido de Portman – e o carinho é assustador. A trilha sonora ajudou a lançar a carreira da banda; Como cantor, James Mercer, disse: “Isso mudou meu Vida, eu vou te dizer isso. ”
Refletindo sobre essa linha, eu me vi inesperadamente me movido. O Garden State saiu em um momento em que a música estava passando do físico para o digital – foi um breve período em que as músicas eram cada vez mais acessíveis, mas ainda havia trabalho envolvido em rastreá -las, e um sentimento de orgulho em pensar que você encontrou um artista que seus amigos não sabiam. Havia valor na obscuridade, ou a percepção dela.
Ou talvez seja assim que todos se sentem aos 19 anos. De qualquer forma, a trilha sonora ofereceu a muitos ouvintes que a experiência de escavação-uma introdução a artistas como The Shins, ou até Nick Drake, cuja estrela póstuma estava subindo-e um convite para procurar mais música que mudaria suas vidas.
É difícil imaginar um personagem de cinema dizendo essa linha hoje; É muito fofo, muito idealista, também em 2004. Mas eu quase esqueci que o sentimento existia. Na noite de sábado, por algumas horas, voltou.
