Jonathan Wells
FOu anos, papéis duplos foram desempenhados em grande parte por risadas. Pense na curva gêmea Razzie, de Adam Sandler, em Jack e Jill, ou Lisa Kudrow como Phoebe e Ursula Buffay em amigos. Eddie Murphy sempre foi particularmente prolífico, seu desempenho mais multiplícito como uma embreagem de Klumps para o Professor II de nozes.
Existem exceções, é claro. Mas para todas as lendas ou prestígio, existem dez poderes de Austin, Bowfingers e – estremecidos – Norbits. Este ano, no entanto, está nos dando uma raça mais dramática de duplicata. Robert de Niro puxará o duplo dever no Alto Knights, Michael B Jordan Will tocará líderes gêmeos nos pecadores sobrenaturais e um par de Robert Pattinson Clones está atualmente atingindo o Mickey 17 de Bong Joon-Ho.
E há mais. O macaco apenas serviu um horror com duas bolas sangrentas de Theo James, Zac Efron terminou recentemente o thriller A24 famoso, no qual ele interpreta perseguidor e superestrela e, em novembro, Elle Fanning interpretará irmãs gêmeas no último filme da franquia Predator. Recentemente, na Sundance, Dylan O’Brien interpretou seu próprio irmão gêmeo no drama de cômodos sombrios gigantescos. Então, mesmo desconsiderando os gêneros dos filmes, ainda é um pico notável no público vendo o dobro. Então, por que agora? E como esses tiros aparentemente impossíveis são realizados?
“Durante anos, os cineastas usaram várias técnicas para mostrar atores várias vezes na mesma cena”, diz Daniel Harrington, um artista e compositor VFX de Londres. “Na armadilha dos pais, a tela dividida permitiu que o mesmo ator ocupe os dois lados do quadro, enquanto a rede social usava o controle de movimento para retratar os gêmeos Winklevoss repetindo movimentos precisos da câmera”.
Antes de enfrentarmos os detalhes técnicos, no entanto, aqui está uma breve história de duplos papéis – pois o conceito é quase tão antigo quanto o próprio cinema. Em 1898, o diretor da pioneira Georges Méliès já era um filme de exposição dupla para capturar duas vezes sua semelhança dentro do mesmo quadro. Seu método deu o salto para filmes de longa duração em 1917, quando o ator William Farnum se opôs ao lado de si mesmo em uma adaptação de um conto de duas cidades de Dickens.
No ano seguinte, Mary Pickford assumiu papéis duplos em Stella Maris, usando uma nova técnica de tela dividida que continuaria sendo usada por décadas, em filmes como Ringers Dead, Adaptação e Jean-Claude Van Damme, como um impacto duplo de pares. Os Knights Alto, mais de um século depois, até usam uma técnica semelhante para dobrar de Niro em cenas selecionadas.
Hoje, porém, a triagem de divisão é apenas uma das muitas ferramentas na caixa de brinquedos de dupla função. O avanço mais notável do campo surgiu em 1989, com o lançamento de Back to the Future Part II e o comissionamento de Light & Magic Industrial (ILM) pelo diretor Robert Zemeckis para criar o Vistaglide, um sistema robótico controlado por movimentos que também se move o sistema Dolly.
Esse continua sendo o método de papel duplo mais popular, diz Harrington. Vários Mattes (as fotos individuais que compõem um quadro final) são filmadas com o mesmo ator tocando suas partes separadas. Esta filmagem é então entregue ao rotoscópio e aos artistas de pintura, que arrumam as bordas dos mattes crus antes de fazer compositores de montá -los em um todo contínuo.
“Por fim, o sucesso da ilusão depende da sinergia entre a preparação no set e a arte pós-produção”, diz Harrington. “Os efeitos digitais podem ser cada vez mais sofisticados, mas eles ainda são mais eficazes quando construídos com uma base prática forte. Portanto, no set, iluminação consistente, enquadramento preciso e suporte são cruciais para garantir a composição perfeita posteriormente. Sem esses elementos, mesmo as ferramentas digitais mais avançadas se esforçariam para criar um resultado convincente. É o trabalho em equipe, exemplificado não apenas por cinema, mas por séries de TV como Orphan Black. ”
Na verdade, a tela pequena colheu as recompensas desses avanços técnicos – 2025 também verá a estréia da Netflix Jamie Dornans nos campos de Underlow e Twin Anna na sua última temporada. Malachi Kirby dobrará para Anansi Boys no Prime Video, e Cynthia Erivo jogará sextulets idênticos quando o rosto de poker de Rian Johnson voltar ao pavão. “E, embora nenhum avanço seja o único responsável (por esse aumento de papéis duplos)”, diz Harrington, “desenvolvimentos recentes em foscos de DeepFakes e de desempenho orientados por IA reduziram significativamente os custos e aceleraram os tempos de produção”.
Esse método Deepfake de substituir as faces (o rosto de Robert Pattinson foi transplantado digitalmente para um substituto para o Mickey 17) foi outro artifício de Ilm, originalmente desenvolvido para o Jurassic Park de 1993. O supervisor de VFX indicado ao Oscar, Theo Jones, trabalha em Framestore, o estúdio que trabalhou em grande parte da última oferta de Joon-Ho. E, embora Jones não acredite que haja um único catalisador para a atual onda de projetos de função dupla – “é provável que seja algum tipo de acidente feliz”, diz ele, “da mesma maneira que você pode receber dois filmes sobre um asteróide que se destaca na terra da Terra nas bilheterias ao mesmo tempo” – ele também levanta a ascensão da tecnologia DeepFake.
“Não era uma opção 10, talvez até cinco anos atrás”, diz Jones. “Mas mesmo isso não é perfeito para um papel duplo-você ainda precisa encontrar alguém com recursos e proporções semelhantes, e o desempenho da linha de base será vindo do substituto e não do seu ator. Além disso, a tecnologia DeepFake ‘Off-The Peg’ certamente não está à altura da IMAX qualidade no momento, então você ainda precisaria de muito trabalho de VFX para fazer com que pareça crível. ”
A Framestore, Jones revela, desenvolveu sua própria “tecnologia de renderização de rosto neural” – chamada Facade – que ele acredita que estabelecerá um novo padrão no setor. “Mas, para momentos puramente dramáticos”, acrescenta ele, “algo como a incrível performance de Lupita Nyong’o em nós, você estaria muito melhor colocado usando técnicas práticas para as filmagens e as correções de pós-produção para tornar a imagem acabada sem costura. Às vezes, isso envolve a reescrita do livro de regras do VFX-outras vezes, isso significa usar técnicas que existiam antes que os computadores fizessem parte da criação de filmes. ”
É a maneira perfeita de abordar a arte do papel duplo. Pois, sejam atores atraídos pelo desafio criativo ou aos cineastas que esperam avançar no lado técnico de seu ofício, essas gêmeas sempre foram esforços colaborativos. Ao continuar a misturar técnicas novas e antigas, o público não apenas é garantido por performances de empurramento de envelope, mas todo o conceito de função dupla permanecerá fiel à sua natureza inatizadora de retalhos.
